Caza con reclamo
Dans cet article, nous explorerons l'impact que Caza con reclamo a eu dans différents domaines de la société. Caza con reclamo est un sujet d'une grande actualité aujourd'hui, qui a retenu l'attention des universitaires, des experts et de l'opinion publique en général. Tout au long de l'histoire, Caza con reclamo a joué un rôle central dans le façonnement de nos vies et de la façon dont nous voyons le monde qui nous entoure. Grâce à une analyse détaillée, nous examinerons comment Caza con reclamo a influencé la culture, la politique, l'économie et d'autres aspects de la société, ainsi que les implications que cela a eu pour l'avenir. En explorant différentes perspectives et preuves, nous espérons faire la lumière sur ce sujet pertinent et encourager une réflexion critique sur son impact présent et futur.
Chasse avec un appeau
Chasse avec un appeau
| Artiste | |
|---|---|
| Date | |
| Type | |
| Technique | |
| Dimensions (H × L) |
112 × 179 cm |
| Mouvement | |
| No d’inventaire |
Gassier-Wilson : 59 |
| Localisation |
Caza con reclamo (« Chasse avec un appeau » ; ou Caza con mochuelo y red — « Chasse au hibou et au filet[1] ») est un tableau de Francisco de Goya réalisé en 1775 et appartenant à la première série de cartons pour tapisserie destinée à la salle à manger du Prince des Asturies au palais de l'Escurial.
Contexte de l'œuvre
Tous les tableaux de la première série sont destinés à la salle à manger du Prince des Asturies, c'est-à-dire de celui qui allait devenir Charles IV et de son épouse Marie Louise de Parme, au palais de l'Escurial. Le tableau fut livré à la Fabrique royale de tapisserie avec le reste de la série le 24 mai 1775[2].
Il fut considéré perdu jusqu'en 1869, lorsque la toile fut découverte dans le sous-sol du Palais royal de Madrid par Gregorio Cruzada Villaamil, et fut remise au musée du Prado en 1870 par les ordonnances du 19 janvier et du 9 février 1870, où elle est exposée dans la salle 90[2]. La toile est citée pour la première fois dans le catalogue du musée du Prado en 1876[3].
La série était composée de Perros y útiles de caza, Caza con reclamo, La Caza de la codorniz, El Pescador de caña, Cazador cargando su escopeta, El Cazador con sus perros, La Caza del jabalí, Caza muerta et Muchachos cazando con mochuelo.
Description et analyse
Il est très probable que Goya se soit intéressé à la faune dans ses premières années, et c'est précisément ce qu'il a représenté ici. Le hibou semble avoir été copié à partir d'un studio de dissection. Elle est similaire à la chouette, que Goya utilisera plus tard dans ses dessins comme symbole du mal.
Comme toutes les peintures de la première série de dessins animés, il s'agit d'une toile simple sans grande gamme de couleurs. Cela peut être dû à la demande des tisserands, qui avaient besoin d'un carton simple pour manipuler le métier avec dextérité. La toile représente un stand de chasse avec un appât, deux oiseaux enfermés dans leurs cages, un chien et un filet qui encadre le tout.
Son format allongé est dû à l’emplacement auquel il était destiné : un dessus-de-porte de la salle-à-manger royale du monastère de l’Escurial. La chasse, plaisir favori du roi et de son fils, fut choisie pour ce site où ils réalisaient cette activité.
L’influence de Francisco Bayeu et de Anton Raphael Mengs est clairement visible. Son beau-frère et contemporain Bayeu dirigeait Goya qui restait inhibé au point que les œuvres de cette époque des deux peintres peuvent être confondues. Il s'agit néanmoins d'un style méticuleux et détaillé qui a traditionnellement été vu de bas en haut en raison de son emplacement. Les ciels et les arbres, caractéristiques de toutes les caricatures de Goya, sont très clairement visibles.
On peut voir des formes pyramidales simples et, enfin, le chien domine la composition. Les diagonales et les branches de l'arbre unifient une composition qui est remarquable du point de vue de Janis Tomlinson[4].
Il est probable qu'il ait été bien accueilli par la famille royale, car les directeurs de l'usine autoriseraient désormais Goya à peindre des caricatures de « sa propre invention »[5].
Notes et références
- (es) Cet article est partiellement ou en totalité issu de l’article de Wikipédia en espagnol intitulé « Caza con reclamo » (voir la liste des auteurs).
- ↑ Rita de Angelis (trad. de l'italien par Simone Darses), Tout l'œuvre peint de Goya, Paris, Flammarion, , 144 p. (ISBN 2-08-011202-3), p. 92
- (es) « Fiche de Caza con reclamo », sur museodelprado.es (consulté le )
- ↑ Collectif Prado 1996, p. 280-281
- ↑ Tomlinson 1993, p. 44.
- ↑ Glendinning 2005, p. 36.
Annexes
Bibliographie
- (es) José Manuel Arnaiz, Francisco de Goya : cartones y tapices, Madrid, Espasa Calpe, , p. 43-64, 234.
- (es) Gregorio Cruzada Villaamil, Los tapices de Goya, Rivadeneyra, , 148 p. (OCLC 27205287), p. 7.
- (es) Nigel Glendinning, Francisco de Goya, Madrid, Arlanza, Biblioteca « Descubrir el Arte », coll. « Grandes maestros », (ISBN 84-95503-40-9).
- (es) J. Gómez Cano, G. Orellana Escudero et J. Varela Simó, Las aves en el Museo del Prado, Madrid, SEO/BirdLife, , p. 202-203, 225.
- (es) V. de Sambricio, Tapices de Goya, Madrid, Patrimonio Nacional, , p. 49, 59, 190.
- (es) Janis Tomlinson, Francisco de Goya : los cartones para tapices y los comienzos de su carrera en la corte de Madrid, Madrid, Cátedra, , 302 p. (ISBN 978-84-376-0392-6), p. 44.
- (es) Collectif Prado et Juan J. Luna et al, Goya, 250 aniversario, Madrid, Musée du Prado, , 436 p. (ISBN 84-87317-48-0 et 84-87317-49-9).
Liens externes
- Ressources relatives aux beaux-arts :
