Design Museum's Designer of the Year

Aujourd'hui, Design Museum's Designer of the Year est un sujet qui suscite un grand intérêt et un grand débat dans différents domaines. Du domaine politique à la science et à la technologie, Design Museum's Designer of the Year a retenu l'attention des experts et du grand public. Dans cet article, nous analyserons les implications et les répercussions de Design Museum's Designer of the Year, ainsi que son influence sur la société actuelle. Nous explorerons différentes perspectives et opinions sur le sujet, dans le but d’offrir un aperçu complet et enrichissant de ce sujet très pertinent. De ses origines à son évolution, Design Museum's Designer of the Year a joué un rôle crucial dans l’histoire et le développement de l’humanité, et son impact continuera d’être un sujet de discussion dans les années à venir.

Créé en 2003 par le Design Museum de Londres, le prix du Design Museum's Designer of the Year, doté de 25 000 £, récompense chaque année un designer britannique ou un designer travaillant en Grande-Bretagne.

Toutes les disciplines du design (design industriel, mobilier, graphisme…) à l'exception de la mode et de l'architecture sont susceptibles d'être récompensées.

En 2007 le musée a lancé une nouvelle compétition appelée Designs of the Year accompagnée d'une exposition, qui revenait sur les meilleures créations de l'année[1]. Le prix a ensuite été renommé en 2016 Beazley Designs of the Year[2].

Année Designer Activité
2003 Jonathan Ive Designer des produits Apple
2004 Daniel Brown Designer multimédia
2005 Hilary Cottam Directeur du Design Council’s
2006 Jamie Hewlett Créateur de groupe Gorillaz

Références

  1. (en) Fabrique & Q42, « Into the Archive - Revisiting Designs of the Year, 2007 », sur Design Museum (consulté le )
  2. (en) Fabrique & Q42, « Beazley Designs of the Year Overview », sur Design Museum (consulté le )