Le théâtre classique français : Molière et Racine
Le théâtre classique français est un mouvement littéraire qui s'est développé en France au XVIIe siècle, sous le règne de Louis XIV. Les deux grands noms qui ont marqué cette période sont ceux de Molière et de Racine.
Molière, de son vrai nom Jean-Baptiste Poquelin, est né en 1622 à Paris. Il a commencé sa carrière théâtrale en tant qu'acteur, avant de devenir auteur et metteur en scène. Il a écrit de nombreuses comédies, parmi lesquelles on peut citer Tartuffe, Le Misanthrope, L'Avare ou encore Les Femmes Savantes. Molière a su utiliser l'humour pour dénoncer les travers de la société de son époque. Ses personnages sont souvent des caricatures, mais ils sont toujours des êtres vivants, avec leur propre psychologie.
Racine, quant à lui, est né en 1639 à La Ferté-Milon, dans l'Aisne. Il a commencé sa carrière littéraire en écrivant des tragédies, dont Phèdre, Andromaque, Britannicus ou encore Bérénice. Racine a su insuffler à ses personnages une grande intensité émotionnelle, en explorant des thèmes tels que la passion amoureuse, la jalousie ou la vengeance. Ses personnages sont souvent torturés, en proie à des conflits intérieurs parfois insurmontables.
Même s'ils n'ont pas travaillé ensemble, Molière et Racine ont contribué tous les deux à donner au théâtre classique français ses lettres de noblesse. Ils ont su créer des personnages inoubliables, dont les répliques font encore rire ou émouvoir le public contemporain.
Les comédies de Molière sont souvent perçues comme des critiques de la société de son temps. Dans Tartuffe, par exemple, le personnage éponyme est un faux dévot qui profite de la crédulité d'Orgon pour s'emparer de sa fortune. Molière s'amuse à ridiculiser cet homme qui se comporte comme un saint, tout en faisant preuve d'une grande immoralité. Dans L'Avare, Harpagon est un personnage tellement avare qu'il est prêt à sacrifier ses proches pour sauver son argent. Molière dénonce ainsi l'obsession de l'argent, qui mène à des comportements irrationnels.
Les tragédies de Racine, quant à elles, explorent les émotions humaines à travers des personnages qui sont souvent en proie à des passions passionnelles. Dans Phèdre, le personnage éponyme est amoureuse de son beau-fils Hippolyte, mais cet amour est impossible et entraîne des conséquences dramatiques. Racine explore ainsi la complexité des sentiments humains, et montre comment une passion inavouable peut conduire au drame.
Le théâtre classique français est donc un mouvement qui a su explorer de manière approfondie les émotions et les contradictions de l'être humain. En utilisant le rire ou les larmes, Molière et Racine ont créé des personnages inoubliables, qui résonnent encore aujourd'hui dans l'imaginaire collectif.
Leur influence a été telle que le théâtre classique français est encore étudié dans les écoles, et que les pièces de Molière et de Racine sont régulièrement montées dans les théâtres du monde entier. C'est là l'héritage durable laissé par ces deux grands noms du théâtre français.